Quién soy y la pretensión de ser artista.

Nací en Lima en 1937. Desde los trece años de edad (1956/1960) fui ayudante en el Taller de mi padre, el artista Alberto Dávila, vinculado por labores de taller y ánimo de aprendizaje con artistas como: Ricardo Grau, Antonio Segui ( Argentina), Humberto Jaimes (Venezuela), Enrique Kleiser, Hommer Wainer (Estados Unidos), Viola (español).
De 1958 a 1964 estudié en la ENSABAP (Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú) teniendo como profesores de Dibujo a Mezarina, Goyguru, Abril de Vivero y Sabino Springette en el Taller de Pintura
Desde niño he visto pintar a mi padre, le preparaba los bastidores, marcos, telas, etc. para luego hacer lo mismo con otros pintores peruanos y extranjeros. Hasta el tercer año de la escuela de Bellas Artes me dediqué al estudio formal de la academia impartida por la institución, pero mi espíritu un tanto aventurero y arriesgado empecé a explorar el Informalismo, muy de boga en los jóvenes artistas de aquellos tiempos.
Ya estando en cuarto año la figura humana comienza a ser parte de mi interés, pero con el estilo muy particular que me caracterizaría, una pintura informal que escapa de los convencionalesismos académicos de la época.
En quinto y sexto año de estudios exploro la Pintura Abstracta influenciado por Tapies (español), Sulash (italiano) pintores que llegaban de Norte América y de mi propio padre Alberto Dávila. Los viajes que realizo al extranjero comienzan a nutrir mi lenguaje pictórico y lo madurar y convertirme de alguna manera hacen en un artista en un artista completo, a una edad temprana. Esta madurez ganada se verá reflejada en las distinciones que la Escuela de Bellas Artes entrega a los egresados ​​destacados con la Medalla de Oro, premio otorgado por el banco Wiese el año 1964 y en ese mismo año ganaría el Premio Adquisición ESSO (International Petroleun Washington) y otros premios importantes como: segundo premio concurso nacional semana de Piura IAC 1965, BECA DE LA EMBAJADA DE ARGENTINA en 1966, premio nacional Ignacio merino 1969.
Del 65 al 70 hago múltiples viajes y continuos a argentina Brasil y Estados Unidos, viajes que me permitieron mantenerme en la vanguardia artística e informado de lo que pasaba en otras esferas artísticas del mundo.
En el 65 tengo la oportunidad con otros artistas fundar y formar parte del grupo "señal" con José Tang, Emilio Hernández, Armando Varela, cuya producción se baso en el arte abstracto influenciados por artistas extranjeros.
En el 66 al 70 fundo y formo parte del grupo Arte Nuevo junto a Arias Vera, José Tang, Armando Varela Teresa Burga, Gloria Gómez Sánchez, entre otros, llegando a ser más de 20 integrantes, este grupo organizó la Anti-bienal de Lima en el año 66 con apoyo de Juan Acha.
En el 72 después de una basta experiencia con el pop art, voy dejando la misma y comienzo adentrarme en el mundo del surrealismo, tomo como referencia a la pintura de Magritte, ese imaginario y la atmósfera fantasmal que hará de mi pintura una característica que me acompañará hasta ahora, y de Rousseau tomé el color y el tratamiento técnico, oficioso y cándido, más todo esto las dispuse a mi visión particular y caprichosa y recomponerlos de los elementos que hacen de mi pintura única y original.
En la actualidad sigo con esta tendencia como fuente inagotable e inspiradora para entregarles a través de mi obra mis más íntimos pensamientos y diálogos que entablo con el lienzo.
Yo pinto con la misma estructura literaria de la poesía y cada pincelada que imprimo sobre la tela va componiendo sendos poemas de color para ustedes, los amantes de la pintura y el arte.
Hoy para mí significa una nueva oportunidad de compartir con el público mi pasión y vida, que es la Pintura.

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